由于侄子亦平的提示，我于8月19日，去无锡博物院中区二层书画展厅观赏了《大师撷萃——北京画院藏花鸟画展》。此次无锡博物院与北京画院联袂，集中展示北京画院所藏精品花鸟画中吴昌硕、李苦禅、于非闇、王雪涛、崔子范、周思聪这6位大师的代表作品，所选的六位大师都是20世纪中国花鸟画的的代表人物，他们从书法、诗文与画法相通中，发挥其灵性和感想，充分体现文人画的价值。
李苦禅、于非闇、王雪涛，特别是吴昌硕这些大师，真是如雷贯耳、大名鼎鼎。“大师撷萃 — 北京画院藏花鸟画精品展”这些难得一见的艺术珍品，让我们大开眼界，因为在无锡这个地方，与北京、上海甚至与南京相比，文化氛围差距甚远，能够现场仔细观赏大师的原作，机会难得。
崔子范：（1915——2011.6.15）
山东省莱阳县(现山东省莱西市)人。学名崔尚治，读中学时更名崔子范。1935年夏，崔子范经同窗的介绍，认识了当时在兖州一家乡村师范教美术的张子莲先生。张是一位小写意画派的花鸟画画家，曾经向清未民初的上海大家吴昌硕学过画，又毕业于上海美专。1937年参加革命。1940年至1945年，赴延安抗日军政大学和延安高级党校学习。1945年至1950年，任山东省胶东区南海专员公署副专员、专员等职。历任山东胶东区南海专员公署专员、北京医院政委、国务院城市建设部勘察测量局局长、北京中国画院（今北京画院）副院长等职。中国美术家协会会员、北京中国花鸟画研究会会长。2011年6月15日凌晨1时48分在山东省莱西市家中逝世，享年96岁。
‘真大写意’：1951年秋，崔子范到琉璃厂。恰巧裱画师傅刘金涛与齐白石交谊甚笃，他便主动介绍，崔子范有幸到西城跨车胡同15号去拜见了年已87岁的齐老先生。白石老认真地看了崔子范的画，谦逊地鼓励说：“崔同志，您的画是真的写意，不要按我的画法画，按您的画法就很好。”又说：“要常画，不要扔下。”随后，齐白石在崔子范带去的《公鸡图》上题写了：“真大写意，子范画，白石题。”
华君武发表谈话说：“青岛是一个出文化人才的地方，你们这里出的画家崔子范就很出色，全国都在学齐白石…”，但是“在中国学齐白石又突破齐白石画风的只有两三个人，崔子范是其中之一。”
崔子范的绘画艺术自80年代初就令人瞩目，受到了中外广泛重视，西方评论家评价崔子范的画誉之为：“中国后现代派杰出大师”，“强有力的画派代表”，“是最具有中国味的现代绘画作品”。大画家李可染说：“崔子范为写意花鸟画的继承与发展作出了贡献”，著名画家叶浅予先生看过崔子范画展后说：“有人说齐白石先生达到了中国画的顶峰，我认为崔子范先生是又一顶峰”。这都是行家的真知灼见。
“崔子范先生是我国当代杰出的花鸟画家，为振兴中华民族的绘画艺术，几十年辛勤耕耘，艺术造诣高深，贡献卓著……。”这是中华人民共和国文化部，于1994年2月在中国美术馆为其举办的捐赠大会上，“为表彰崔子范先生的创造精神和爱国无私的义举，特颁发此证以资表彰”的《荣誉奖状》上，作上述称誉和评价的。也是文化部继1954年，向齐白石老人颁发《荣誉奖状》之后四十年，又一次向另一位尚健在的、但也年界八十的老画家，作如此表彰的。
大写意花鸟画家崔子范以他独特的艺术风格和魅力独树一帜，自成一家，在中国画坛上崛起，并一鸣惊人，成为当代画坛大手笔。
崔子范把自己与花鸟融于一体，将中国水墨画注入了现代形态，构成了既有传统，又富有强烈时代气息的自家面貌。细读崔子范的画，大黑大白，大红大绿，大块面，大笔触的用笔，拙重雄浑的画作，浓重而又质朴率真，或泼墨淋漓，或浓墨重彩，醇厚洗练，具有极强的形式感。他构图巧妙，画面单纯，墨彩浓厚润泽而绚丽，笔触奔放，拙朴深厚，平中求奇。他的画不以画面表面的流利华美取悦于读者，而是巧妙的把民间艺术的那种单纯、明快亲切动人的精神和内在的幽默感及民间艺术特有的稚拙美渗透在自己的画境中，同时他把传统笔墨与对齐白石艺术精华有着独到的“悟性”融而会之，从而创造出他独特强烈粗犷的造型风格特征。
周思聪（1939～1996），中国美术家协会原副主席，中国著名女画家。天津市宁河县人。
1955 年考入中央美术学院附属中学，1958 年考入中央美术学院中国画系，曾得到李可染、蒋兆和、叶浅予、刘凌仓、李苦禅、郭味蕖等诸位名师指点，1963年毕业后分配到北京中国画院（今北京画院），为北京画院一级美术师、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会副主席。
代表作品中国画《万寿山一角》1959 年获第七届世界青年联欢节银质奖章，《人民和总理》获1979年建国30周年全国美展一等奖。1985年创作《正午》获第6届全国美展铜质奖。
周思聪是继即中国近现代史上任伯年、蒋兆和之后著名的人物画大师，她继承了她的老师蒋兆和的中国画传统，周思聪完全没有旧的东西，她在新的时代，推动了中国人物画，往前大大的走了一步。周思聪70—80年代的作品，吸收了油画及素描的体块结构、明暗光线，又大胆的运用了大面积的水墨晕染，把李可染先生山水画的层层叠加技法，运用到人物画的创作中，开创了一代中国画的新面貌，真正是新时代中国画最杰出的人物画大师。
青年时已负盛名
周思聪是新中国成立后成长起来的杰出女画家。她天资颖悟，从小喜爱美术。她上小学，就以得天独厚的艺术禀赋引起美术教师张怡贞的重视。1955年她进入中央美术学院附中，接受严格的素描基础训练，又得到老校长丁井文的特殊关怀。1958年她以优异的成绩升入中央美术学院中国画系，有幸亲得李可染、叶浅予、蒋兆和、刘凌沧、李苦禅、郭味蕖、李斛等名师的指授。连续八年的专业训练，使她打下了坚实的造型和笔墨基础，成为一名品学兼优的高材生。周思聪是很重师生情谊的，她终生感念师恩，这也是很难得的品格。
1963年，她从美院毕业，分配到北京中国画院做专业画家1966年，文革开始，她和其他人一样被迫停止了创作。1969年她与画家卢沉结婚。她俩有一子一女，日子过得紧迫，但是默契、和谐。住在北京光华路附近，那时候光华路（即现在的东三环，老中央工艺美院对面）还荒芜的很，房间很小，大约也就五、六十平米，屋里乱糟糟的，好像根本下不去脚。 70年代她才重新捡起了画笔，她的创作热情，如地下岩浆进发，画出了许多思想性、艺术性都较高的作品，受到群众的赞扬和欢迎。
返朴归真、静默无言之美的吟唱
大约是在1986年前后，周思聪、卢沉搬到了老中央美院（王府井大街帅府园），那是一个新盖的红砖六层楼。80年代，当时周思聪、卢沉的画，四尺三裁的，在荣宝斋也就是百八十块钱，她虽然是一代大画家，可她总是窘窘的像个家庭妇女，臧伯良曾经帮她卖过一些画，记得1985年初，给她结了一笔账，大概卖了七、八张，每次都多给她点润笔，一共800块钱，又给她留了一千块，当时一千块可以拿到周思聪十张画，那个时候，她的身体已经非常不好，病魔折磨得她脸色土灰，她说：“我这个屋子特别乱，根本没法给你画，干脆你就拿一些我参加展览的画吧。”正好那个时候有一个北京女画家联展，展出了她三十几张画，都不太大，都是四尺三裁的和四尺对开的居多，当时她的画风正由写意的人物往变形上过度，那个时候她刚刚拿出了一批彝族少女为主的作品，画的非常精致，线条肯定，结构清晰，脸部还有她以往的傣家少女的风格，非常雅致、漂亮，臧伯良当时连忙推脱：“不不不，这些画是您参展作品，也是您这个时期的代表作，卖了就实在太可惜了，您还是随手画一些以前傣族少女的老风格的作品吧……”
突然降临的长期病痛，夺去了她身临其境地体察生活的条件，指腕的强直，更使她无法胜任宏篇巨制。但难以想象的病魔摧折，不仅没有使坚强的周思聪搁笔，反而磨练了她的意志，升华了她的精神，使本来安静内在的她更加宁静淡泊，更加摒弃俗累，在返朴归真中，透彻了人生真谛，了悟了艺术奥秘。自此，她的人物画由外物的感知化为内心的披露，由描绘化为抒写，由精严生动化为简练、虚静、率真和稚气，由激动情绪的表现化为静默无言之美的吟唱，虽然不免也流露出一些苦涩与荒寂，但一样饶于真情远思而耐人寻味。八十年代后期的彝女小品，正是如此。
最后的绝笔
恩师李可染先生去世以后，1996年，一家出版社要为他出版一本画集，根据编辑的要求，画集采用宣纸印刷，里面的作者像就不能采用摄影作品，要用一张白描人物肖像，这样才能保持整体格调的一致。让谁来画这张肖像呢？李先生的家人先想到了周思聪，但随即考虑到她此时已是重病在身，就决定请她的丈夫、著名画家卢沉来画。李家人拿了几张照片去交代给了卢沉，可是后来周思聪还是知道了此事，说还是由她来画，并打电话请李家人又补充了几张照片。之后没几天，李家人接到电话，说周思聪过世了，当时大家都没心情再问肖像的事儿，而且非常后悔，觉得不该去烦劳一位临终的人。后来，卢沉在整理周思聪的遗物时，意外地发现了这张《李可染先生肖像》。这是周思聪在自己的手已经无法执笔的情况下，用两根手指夹着毛笔画成的。当时虽然有照片，而且她也承受着肉体与精神的双重痛楚，但她丝毫没有在艺术上偷懒，并未依着照片敷衍地画，而是严肃认真地创作，画出了她对恩师的独特感受。在生命的最后时刻，她仍坚持为恩师绘制肖像，并且是纯粹的艺术创作，真是感人至深。而这幅白描肖像，没有着色，也成了她的绝笔。
评价：
吴冠中（清华大学美术学院教授、全国政协常委）：“是个真正的艺术家，她的艺术和人品在中国都是一流的。”
王明明（国务院参事室副主任、全国政协常委、中国美协副主席、）：“二位老师的作品，实际上是把自己的精神、自己的智慧、自己对于新中国的热爱留给了我们，这是一份非常丰厚的遗产，我看到他们的照片想到很多，中国在像周思聪、卢沉这样的艺术家，的确是太少了。···一个就是说他们的人品，因为我觉得我们中华民族的美德，艺术家为什么能成为大师。艺术家之所以身后能够得到人民的思念和回顾他们的经典作品，我觉得是一个人在一生中人格的修炼。他的这种魅力我觉得我们当代艺术家忽略了这一点。····延续在他们血液之中的就是敬老重文，他们对师长的尊重，我跟了他们20年，他们对每一件事，对他们的老师，他们夫妇俩是非常的尊重，如同父母。对于后学，···所有的学生不论你什么样的，每个人都是细心的帮助，去提携。这个就是中华民族艺术家传承的最核心的问题，他有继承，有发展，他发现人才再去提携。····曾有人说，周思聪是自李清照以来中国最伟大的女艺术家。在美术圈外的人听来，这种评价也许过高，但周思聪的确是公认的杰出画家，给人们留下了丰富的艺术遗产和宝贵的精神财富。她有着超人的天赋和悟性，是新时期以来中国画当之无愧的引领者。前段时间，北京画院举办了“我爱平凡的人——周思聪创作及写生作品展”以纪念这位女画家的早逝。
周思聪已人物画著名于世。这次《大师撷萃——北京画院藏花鸟画展》展出了她的几幅荷花小品，但画如其人，仍可见画家淡泊清静、脱俗高洁的精神世界。
2012年8月29日星期三初稿
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